O que é preciso para se envolver com milhões de espectadores no YouTube? Se você é o chef famoso Jamie Oliver, provavelmente não muito. Mas se você for mais como Michael Stevens da série científica VSauce ou Laura Vitale de Laura na cozinha , você provavelmente precisaria de ajuda no departamento digital.
Esse foi o foco de um painel na segunda-feira na Advertising Week, onde essas estrelas do YouTube discutiram os prós e contras de envolver um público digital. Embora VSauce e Vitale tenham seguidores admiráveis e engajados no YouTube - o Vsauce atrai de 30 a 40 milhões de visualizações por mês, enquanto o Vitale recebe de 6 a 7 milhões por mês - nenhum dos dois sabia o que estava fazendo no início. Até Oliver, cujos vídeos atraem pelo menos 20.000 visualizações cada, admitiu que não fazia ideia desde que começou na TV.
Ainda assim, disse ele, produzir sua série Food Tube no YouTube tem sido educativo. '[Você consegue ver] o que o público quer, e eles estão dizendo o que querem', o que é uma coisa poderosa. Veja como o trio de vloggers de comida está aproveitando ao máximo a plataforma de vídeo.
Deixe-os entrar em seu mundo
Seus espectadores sentem que estão descobrindo um segredo? Deveriam, diz Stevens, que deixou seu público saber desde o início que estava filmando tudo em seu quarto de hotel. Isso cria o tipo de conexão que você encontra na vida real, fazendo com que os espectadores se sintam a par do seu processo. Quando Vitale filmou seu primeiro programa para o Cooking Channel na semana passada, ela se certificou de pegar alguns itens de casa, incluindo o amado shaker de sua avó, para que os telespectadores soubessem da referência ao seu antigo aparelho.
Ouça o feedback
Nem todos os comentaristas do YouTube são trolls irritantes, diz Vitale. Na verdade, seus comentários podem fornecer o feedback que você precisa para melhorar. Por exemplo, Vitale descobriu que os espectadores queriam sugestões sem álcool para pratos que pediam vinho, então ela começou a incorporá-los em seus vídeos. Logo esses comentaristas estavam fazendo seus amigos se inscreverem no canal dela. Outros a seguiram para outras plataformas. “As pessoas se envolverão muito mais se você respondê-las no Instagram ou no Twitter”, diz ela. 'Isso seguirá para o seu canal no YouTube.'
Audio Trumps Visual
Quando se trata de produção, obviamente, 'quanto mais bonito [seu vídeo] ficar, melhor', diz Stevens. Mas o áudio é tão importante. 'Se algo está ecoando ou ruim, isso é o pior. A qualidade do YouTube e da TV é quase indistinguível neste ponto, portanto, certifique-se de que seu áudio esteja na qualidade.
Seja autêntico
Como comida saborosa, a confiança é importante para os espectadores de Oliver. Como ele está administrando uma operação em grande escala, ele precisa ter cuidado com as pessoas com quem trabalha. 'Se as marcas se envolverem, seja muito criativo', avisa, destacando a importância da autenticidade. Se parecer forçado, você corre o risco de alienar seu público. 'Seja autêntico, mesmo que seja peculiar', acrescenta Vitale. 'Seu público vai dizer no que você é realmente bom - e no que você é péssimo.'
Colabore frequentemente
Não tenha medo de trazer novos talentos para o seu set - abrace-os, diz Oliver. 'Quando as pessoas vêm ao canal, elas ficam mais do que felizes em ver novos talentos nos quais acredito. Parece uma comunidade.' Além disso, trabalhando com outras pessoas, 'o público deles descobre sobre você', acrescenta Stevens, que apareceu em um dos episódios de Oliver. 'Não é competitivo. Você pode assistir as duas coisas. Tudo sob demanda. Trabalhar com outros YouTubers é a maneira mais rápida de crescer. '
Postar constantemente
“Sempre poste, constantemente”, diz Stevens. 'Não diga:' Bem, mas ainda não está pronto. ' Não, apague. Você não aprende a menos que o coloque para fora. ' Caso em questão: o Vsauce começou originalmente como um canal de videogame e Stevens levou um ano para descobrir o que queria fazer com ele.
