Embora algum grau de recompensa financeira também seja uma meta, a maioria dos empresários começar seu próprio negócio para que possam viver suas vidas profissionais em seus próprios termos. O sucesso, pelo menos em parte, significa nunca ter que conseguir um emprego 'real'.
Isso também é verdade para os músicos, que, em última análise, estão no negócio por conta própria.
Caso em questão: Danny Wilde, que junto com Phil Solem formou o The Rembrandts quase 30 anos atrás.
Embora alguns possam ter se familiarizado com The Rembrandts por causa do Amigos música tema, Eu estarei lá para você , Danny e Phil criaram uma carreira que se estende por quatro décadas, uma série de singles de sucesso e um álbum que vendeu platina, L.P.
Amanhã, vinte e cinco anos após o primeiro episódio de Amigos transmitido - e dezoito anos desde seu último álbum - Danny e Phil lançam seu novo álbum, Via satélite . (É ótimo; minha música favorita é Conte com você .)
O que o torna o momento perfeito para conversar com Danny sobre criatividade, colaboração, construção de uma parceria de longo prazo ... e nunca ter que trabalhar em um emprego 'real'.
Muitos empresários lutam com algo semelhante: como você sabe que uma música está 'pronta'?
É uma toca de coelho que você pode enterrar para sempre.
Eu produzi artistas que pensam que nunca 'está feito': tire isso, adicione aquilo, tente outra ideia ... mas Phil e eu nunca fomos assim. E uma vez que está misturado, não olhamos para trás e pensamos, 'Oh, eu gostaria que tivéssemos ...'
Bob Dylan diz que suas canções nunca estão 'terminadas'. Eles representam apenas o que ele estava pensando e sentindo no momento.
Essa é uma ótima maneira de abordar qualquer coisa criativa: trabalhe duro, dê o seu melhor e não se preocupe com o que 'poderia ser'. Coloque essa energia no que você criar a seguir.
Qual era seu objetivo quando decidiu transformar seu amor pela música em uma carreira?
Nunca tive outra escolha a não ser fazer o que faço. Toquei em bandas no ensino fundamental e médio, pensei sobre isso, sonhei com isso ... Eu estava tão focado na ideia de que música era o que eu faria. Eu tinha 18 anos quando consegui meu primeiro contrato de gravação.
Eu queria tanto ser uma estrela do rock ... Eu basicamente queria que isso existisse. (Risos)
Mas com o tempo minha motivação mudou. Quando eu era mais jovem, vi os Beatles e os Stones e tudo parecia tão glamoroso ... mas quando me tornei um compositor nos meus 20 e 30 anos, percebi que gostava mais de compor do que de me apresentar.
Isso foi o que me fez continuar. Enquanto falamos, estou vendo cerca de 45 guitarras, um piano, um baixo, todo esse equipamento no meu estúdio ... é só o que eu faço.
E isso me mantém tão ocupado quanto eu quero estar.
Em um documentário dos Eagles, Timothy B. Schmitt diz algo como, 'Na minha experiência, todas as bandas estão a dez segundos de terminar o tempo todo.' Como você e Phil ficaram juntos por tanto tempo?
Nós dois somos muito fáceis de lidar. Não que não tenhamos discutido ao longo dos anos (risos). Mas nós realmente trabalhamos bem juntos.
Além disso, não posso explicar. Começamos a trabalhar juntos no Great Buildings (uma banda anterior), formamos The Rembrandts, fizemos três álbuns, fizemos uma pausa, fizemos outro álbum ... nós só não estiveram juntos em uma banda por cerca de sete anos.
Talvez seja porque sempre fomos justos um com o outro. Quem inicia uma canção canta a canção. Então, há músicas de 'Danny' e músicas de 'Phil', mas muitas vezes terminamos as músicas uns dos outros. Posso ter uma música que está 90 por cento concluída e ele vai ter uma ótima ideia para a ponte ...
Também ajuda o fato de estarmos entusiasmados com as ideias uns dos outros. Nós temos ideias por conta própria e depois combinamos tudo ...
Resumindo, quando você encontrar algo que funcione - especialmente uma parceria que funcione - persista. Principalmente quando você encontra uma pessoa que é como um irmão.
Como saber quando as pessoas estão dizendo o que acham que você quer ouvir e o que você precisa ouvir?
A única pessoa que me importa se é honesto comigo em um nível de composição ou de imagem, é Phil. Somos nossa pequena gangue.
Quando os gerentes ou promotores vêm com pequenas coisas fofas que querem que façamos ... não temos 25 anos. Somos homens adultos que sabem o que queremos, conhecemos nossa música, conhecemos nossa imagem ... e os protegemos ferozmente.
Além disso, todos os gerentes que já tivemos - e só tivemos dois gerentes diferentes e ainda somos amigos do primeiro - eles nunca tentaram nos manipular ou nos forçar em uma determinada direção. Nosso lema é, ' Conselho será levado ... e se for bom, nós o usaremos. ' (Risos)
Um exemplo perfeito foi o Amigos tema. Phil e eu não tínhamos certeza se queríamos fazer isso. Mas então pensamos: 'Ok, é uma oportunidade ... e quem sabe como isso vai acabar?' Em nossas mentes, ninguém saberia que éramos nós tocando e cantando. (Risos)
Certas pessoas em nosso acampamento não queriam que fizéssemos, mas, no final das contas, fizemos. E você pode dizer que isso pode ter sido um erro na época, já que fomos rotulados como 'vendidos'.
Qualquer um que disser isso foi tolo: acordos de licenciamento, etc. são uma fonte importante não apenas de conscientização, mas também de receita para os músicos.
Absolutamente. Hoje isso é quase um anel de latão. A menos que você seja um artista entre os 1% mais famosos, deseja um acordo de licenciamento, um comercial de TV ou um tema de sitcom ... definitivamente mudou dessa forma.
Mas isso colocou muito estresse na banda na época.
O estranho era, porém, Eu estarei lá para você foi retirado como uma faixa oculta no final do álbum. Não estávamos correndo dizendo 'Ei, nós fizemos o Amigos tema!' (Risos)
Devido ao sucesso do show, porém, passamos de um dos queridinhos do mundo alternativo, tocando em teatros e shows esgotados ... para lotando matinês para mães e filhos.
Isso mexeu um pouco com nossas cabeças, mas no final as pessoas adoram ouvir essa música - e o resto de nossas músicas.
Em última análise, fazer música é pessoalmente gratificante. Mas você também quer que sua música seja ouvida.
Falando de pessoal, fazer música - assim como abrir uma empresa, abrir um restaurante, etc. - significa se expor para que outras pessoas possam julgar. De onde veio a confiança para fazer isso?
Ainda estou uma pilha de nervos antes de me apresentar. Eu me estresso com isso ... só de falar com você sobre isso me dá um nó no estômago. (Risos)
Quanto à composição, eu tenho feito isso por tanto tempo que me sinto muito confiante na minha habilidade.
Mas lembre-se de que, para cada música que gravo, pelo menos 20 estão na pilha das que não chegaram. Só isso me impede de sentir também confiante. (Risos)
Isso é tão importante quanto desenvolver a confiança: fique muito confiante e parará de tentar tanto.
Não importa o que você fez ontem, você nunca 'conseguiu'.
Você está sempre tentando faço isto.
Onde Via satélite está preocupado, como você define 'sucesso'?
Para nós, sucesso é trazer parte do nosso público de volta, fazer alguns novos fãs e sair e fazer shows.
Obviamente, o negócio da música mudou muito ao longo dos anos. Como tudo é quase de graça, ganhar dinheiro com gravações é incrivelmente difícil. Portanto, não estamos dependendo desse álbum para ser um sucesso financeiro. Se for, não mudará nosso dia-a-dia. Ainda vamos escrever música. Ainda teremos outro álbum saindo.
Então, o que nós queremos? Para fazer boa música. Faça shows significativos. Saia com nossos fãs. Faça o que amamos fazer: fazer música para pessoas que gostam dela.
Em um nível mais amplo, sucesso é ser capaz de fazer o que você ama e estar tão ocupado quanto você deseja ... e não ter que fazer um show das 9 às 5. (Risos)
Eu me sinto incrivelmente sortudo por alguém ter me dado o talento suficiente para ser capaz de fazer isso. (Risos)
E a vontade de trabalhar duro para fazer algo com aquele pequeno talento que recebi.
