Você é Hollywood Undead . Você vendeu milhões de álbuns. Apresentou shows e turnês esgotados em quatro continentes. Vi suas transmissões ultrapassarem a marca de 1 bilhão. Quinze anos em, e em uma indústria onde as carreiras são frequentemente medidas em meses, você está lançando um novo álbum matador, New Empire, vol. 1 .
E você se ramificou no negócio de cannabis lançando sua própria empresa, Dove & Grenade Industries .
O que à primeira vista não faz sentido; no que diz respeito a volantes tradicionais, música e maconha realmente não combinam.
Mas como um volante do estilo de vida? Então, faz muito mais sentido.
Para saber mais, conversei com Johnny 3 Tears (George Ragan) e J-Dog (Jorel Decker): Johnny sobre música e o novo álbum, J-Dog, sobre o negócio da cannabis.
Primeiro: Johnny 3 Tears.
Eu li uma citação onde você disse que queria abordar este álbum como nunca tinha feito antes. Como você equilibra o 'novo' sem deixar fãs leais para trás?
Acredite em mim, é algo em que pensamos muito.
Embora talvez não tanto quanto com o novo álbum, mudamos um pouco de um disco para outro. Certamente é um risco.
Mas eu ficaria mais preocupado em duplicar o que fizemos. Depois de quinze anos, correr riscos torna isso interessante para nós. E, ao que parece, para nossos fãs.
Mesmo assim: você está na música o negócio . Você tem que equilibrar a criação de música que você ama com a criação de música que as pessoas queiram ouvir.
Verdadeiro. É um negócio. E é um negócio cruel. (Risos.) Você pode passar rapidamente do topo do jogo ... às notícias de ontem.
De um modo geral, o primeiro benchmark é o nosso. Se não amamos o que fazemos, é difícil 'vender'. Se o amarmos, as coisas tendem a se encaixar depois disso. Pode ser coincidência, mas acho que é devido à energia que comunicamos.
E também elimina a dúvida: se eu acreditar, posso seguir em frente.
Esse benchmark é onde definimos o padrão. Tivemos pessoas da A&R que queriam mudanças, que queriam que fossemos em direções diferentes ... e todas as vezes que fizemos isso não funcionou para nós.
Nunca tire a crença dos criadores e coloque-a nas mãos de outra pessoa, então você estará contando dinheiro em vez de músicas.
Você mencionou dúvidas sobre si mesmo. A arte é subjetiva. Como você lida com pessoas que podem não gostar do que você faz?
Tivemos nossa cota de adversidades. Quando começamos a ir para a Europa ... o público pode ser muito duro com você. (Risos) Nós fomos vaiados, tivemos garrafas jogadas em nós, passamos por um longo período de trote ... se você não acredita no que está fazendo, você rapidamente começará a acreditar que essas pessoas estão certas.
Minha abordagem foi devolvê-lo a eles. Se alguém me deu o dedo, eu devolvi a eles. Se alguém gritou comigo, eu gritei de volta. Eu transformei isso em um jogo. (Risos)
Mas sempre acreditei no que estávamos fazendo. Eu pensei, 'Só precisamos fazer um pouco mais para convencer esses idiotas.' (Risos). Então, nós apenas entraríamos nisso com eles.
A Alemanha era o mercado europeu mais difícil para nós e, ironicamente, é agora o maior. Afaste-se e eles ganham respeito por você - como se deixassem você entrar para o clube.
Basicamente, isso nunca me afetou tanto quanto agora. Eu era jovem e cheio de ego e orgulho ... uma quantidade perigosa de ego pode ajudar você a superar muitas coisas. (Risos)
Por outro lado, você quebrou muito rapidamente na América.
Os EUA foram quase instantâneos. Não vou mentir: foi alucinante.
Todos nós tínhamos tentado com bandas diferentes, de uma forma ou de outra, e nada aconteceu. Hollywood Undead era realmente apenas uma saída para escrever música. Não tínhamos grandes esperanças.
Então as coisas explodiram. Começamos a fazer turnês e tocar para dez ou quinze pessoas ... e de repente estávamos tocando para 500 a 1.000.
Olhávamos uns para os outros e dizíamos: 'Todas essas pessoas querem ver nós ? ' (Risos)
Mas o que realmente me surpreendeu foi ir para a Europa e América do Sul, onde o inglês não é sua primeira língua ... e o público conhecia cada palavra de cada música. Estávamos na Rússia e as pessoas conheciam todas as letras.
Existe magia na música. A música permite que você toque pessoas que nunca conheceria de outra forma ... mas através da música, você tem uma conexão. Essa é uma das melhores coisas sobre a música: a capacidade de tocar alguém com quem, em quaisquer outras circunstâncias, você nunca se cruzaria.
Muitos artistas dizem que os álbuns não rendem mais dinheiro. Qual é a estratégia por trás do novo álbum?
É difícil ganhar dinheiro com música nova.
Falando apenas por mim, é tudo uma questão de expressão e conexão. Eu faço muitas músicas que não vendo. Não para uma gravadora, não para atuar ... apenas para meu uso pessoal. Quer alguém estivesse me pagando ou não, eu ainda gastaria a mesma quantidade de tempo fazendo música. Tenho a sorte de poder viver fazendo o que faria de qualquer maneira.
Eu conheço muitos músicos realmente bons que nunca tiveram tanta sorte. Por alguma razão, não deu certo, eles não conseguiram a conexão certa ... há muitas pessoas cuja música nunca vê a luz do dia. Tive sorte no sentido oposto.
Claro, é preciso dedicação também. Se você não está trabalhando duro, outra pessoa está ... e, eventualmente, você será deixado de lado. Você tem que melhorar.
Resumindo, sempre escreverei música. Tenho sorte de conseguir fazer isso para viver também.
Você fica nervoso antes de um show? E se você fizer isso, como você resolverá isso?
Sou bastante introvertido. Antes de sair para pegar o e-mail, verifico se há alguém com quem posso falar. Estou exagerando, mas não muito. (Risos)
Quanto a atuar, não tenho sistema. Eu apenas vou.
Eu li uma entrevista de Elvis onde ele disse que nunca houve um show em que ele não estivesse nervoso. Se alguém como Elvis ficou nervoso ... definitivamente está tudo bem para alguém como eu. (Risos)
Se você quiser dar ao público algo que o faça feliz, você vai ficar nervoso. Vocês deve fique nervoso.
Isso significa que você se importa.
Alguns artistas também dizem que seu nível de criatividade diminui à medida que envelhecem. Vocês?
Eu vivi um estilo de vida realmente autodestrutivo por muito tempo e descobri que as coisas pelas quais passei sempre estiveram lá para eu recorrer ao escrever música. Passando por experiências que foram difíceis ... sempre que preciso escrever uma música, posso me aprofundar bem. Mesmo que eu não viva mais assim, a dor ainda está lá.
Não escrevo canções sobre parques e sol. Eu amo bandas assim, mas não é o que eu faço. Portanto: Para todos os efeitos e propósitos, tudo o que tenho a fazer é sentar por alguns minutos e pensar sobre algo do passado.
Pense nisso desta maneira. Se sua vida é ótima, é difícil escrever música. A música vem do coração e, mais especificamente, dor de cabeça, então sempre fui capaz de me basear nessas experiências.
Além disso, a maior semelhança entre as pessoas não são experiências positivas. Muitas pessoas não experimentam muitos aspectos positivos. Mas todo mundo passa por sofrimento. Todo mundo perde pessoas. Todos se apaixonam e desapaixonam.
Não importa quem você seja ... todos nós passamos por isso.
Meu trabalho é quase como uma terapia nesse sentido. Se eu fizer isso bem, posso dizer algo que você não pode dizer, algo que você não pode expressar ... mas que se conecta com você e, possivelmente, ajuda você a seguir em frente.
É um clichê, mas é realmente uma bênção poder compartilhar esses momentos com outras pessoas através da música.
E agora minha conversa com J-Dog:
Eu vi seu vídeo sobre o negócio da cannabis e me ocorreu que você ama o processo tanto quanto o resultado final. E que você também pode ser um pouco obsessivo quando encontra algo sobre o qual deseja aprender.
Eu amo o processo. Se eu nunca ganhasse outro dólar, continuaria fazendo o que faço.
Os humanos perderam sua conexão com as plantas. Cuidar das plantas despertou algo dentro de mim. Está em nosso DNA. Todos deveriam ter pelo menos uma planta para cuidar. Ensina paciência e responsabilidade ... e talvez colocaria um pouco de Zen na vida das pessoas.
Cuidar das plantas é uma ótima metáfora para a vida. Com as plantas, você tem que descobrir o que é bom para elas, adaptar o ambiente a elas ... você não pode simplesmente fazer o que vocês quer.
Isso realmente coloca a vida, e nosso lugar nela, em perspectiva.
Entre a música e o negócio da maconha, como você equilibra seu tempo?
É extremamente difícil. Felizmente, fico entediado muito rápido. (Risos)
Tenho problemas para relaxar, costumava beber muito álcool ... e percebi que estava me matando.
Música é terapia. As plantas são terapia. Música e plantas me acalmaram. Não consigo ficar parada por cinco minutos em qualquer outro lugar, mas posso sentar-me em um jardim, sozinha, por horas.
Você fala muito sobre sua equipe. Goste ou não, você tinha que se tornar um líder.
Para ser franco, não gosto muito de ser líder. Mas é obviamente importante.
Fui enviado para um campo de treinamento aos treze anos. Eles me fizeram chefe de cinquenta crianças, a maioria deles mais velha do que eu, a maioria deles piores do que eu (risos) ... de alguma forma eu descobri.
Eu disse a eles: 'Se trabalharmos duro e rápido, podemos relaxar. Isso é muito melhor do que trabalhar devagar e por muito tempo.
E funcionou.
Em última análise, a liderança consiste em ajudar as pessoas a descobrirem seu próprio propósito, suas próprias razões para fazer o que precisa ser feito.
E então tem isso: eu não quero perder a camaradagem, o aspecto da 'amizade adolescente'. Assim que algo se torna estritamente comercial, não é mais divertido.
O dinheiro também não é a resposta. Tenho sorte de ter descoberto isso. Não precisas de muita coisa, não precisas de casas grandes ... Tenho amigos que viajam pelo mundo que estão na terra e são mais felizes do que eu. (Risos)
Grandes jogadores entraram no setor. No entanto, conforme você se torna mais bem-sucedido, também se torna um grande jogador. Como você se protegerá contra algumas das coisas que imagino que você não goste nas operações com muito dinheiro?
Você tem razão. A última coisa que queremos é nos tornar a máquina contra a qual estamos lutando.
Pode ser feito. Outra marca, Jungle Boys, eles fazem muito sucesso. Eles também são contra o sistema. Eles não vendem para grandes corporações. Eles são cultivados em casa. Eles tratam de suas próprias comunidades, dando empregos aos habitantes locais ... isso pode ser feito. Operações como essa são uma inspiração neste setor.
Pelo valor de face, não parece haver qualquer sinergia entre Hollywood Undead e Dove & Grenade.
Ainda não, e talvez nunca.
Por exemplo, as pessoas supervalorizam o poder da mídia social. Eles acham que se você postar sobre um produto em uma conta de banda ... seu produto será enorme. Isso simplesmente não é o caso.
Quanto a promovê-lo, para promover Dove & Grenade para os fãs de Hollywood Undead ... embora muitos fãs apóiem a marca, eu não estou forçando isso. A última coisa que estamos fazendo é tentar fazer com que as crianças se iluminem. Estamos apenas cultivando algo que amamos, e se você gosta, isso é incrível.
Estou imerso no negócio, em crescimento, há muito tempo. Eu poderia ter feito isso sozinho.
Mas os caras da minha banda são meus melhores amigos. Eu quero que todos sejam felizes. Eu quero que todos tenham sucesso.
Não quero ser o cara que mora na casa grande no morro, com meus amigos lá embaixo.
Eu vi isso - e eu simplesmente não gosto de sua aparência.
